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Me Duele pero no lloro Yo pinto de entonces Yo me comunico de entonces Yo no hablo de eso de entonces De entonces yo busco y pinto De buscar y rebuscar Busco paz. ~ Lele |
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Me Duele pero no lloro Yo pinto de entonces Yo me comunico de entonces Yo no hablo de eso de entonces De entonces yo busco y pinto De buscar y rebuscar Busco paz. ~ Lele |
Lele Schneider - Sonidos De Alla
Paz no hay en los trabajos de Lele que salen de la batalla expresiva de quien las pinceladas demuestran en abstracto una experiencia personal que no se cura.
Rojo y mas rojo en sus tonos y con su fuerza, que se escojió de casualidad y sin propósito alguno, inconcientemente con pinceladas que vienen de adentro.
Aveces una mancha gris estirada arriba como horizonte o limite que se quiebra, aveces es una línea atravesada o borda que trata de salir y sobresalta intranquilidad.
Lele habla el idioma del dibujo de un trauma escondido, en el cual su mama se hirió en un accidente de transito en el cual las dos estaban involucradas. Esta es la primera vez de que el dibujo a tocado este tema.
Lele (Alegre) nació en Colombia en 1962 llego a Israel 1981 y es miembro del Kibutz Yagur, en Colombia estudio pintura, en Israel estudio en "Avni" y participado en varios cursos de pintura.
Desde 1994 ha participado en varias exposiciones en conjunto entre ellas la exposición de la asociación de kibutzim "Mancha Verde en la Ciudad" que fue en las salas de convenciones de Jerusalén en 1996, y algunas pinturas estan expuestas hasta hoy.
Sobre El Trabajo de Lele Schneider.
Yo conosco los trabajos de Lele Schneider mas de 5 anos, nos encontramos en el Kibutz Yagur, y por eso me parece natural que la proximidad de la vida del kibbutz con la naturaleza y la tierra, influyeran en su trabajo artístico. Y así sus pinturas en ese tiempo fueron de una músico de Jazz Shamaltar toca música conosida.
Durante los anos se fueron convirtiendo sus trabajos en mas y mas personales, también en el idioma artístico y también en sus temas sus pinturas se convirtieron mas abstractos y mas mimimales, temas con figuras naturales y de figuras orgánicas.
En sus ultimas pinturas ella usa varios idiomas de dibujo con conocimiento. El idioma directo del dibujo post moderno que rompió el tabú de la igualdad del idioma.
De partes dinámicas pintadas con pinceladas expresivas, junto con partes planas casi quitas, casi se puede ver elementos diferentes de la naturaleza a pesar que aparecen en poco volumen, en las capas de abajo.
Tiene prolongación de vida los trabajos y solo en una segunda o tercera mirada empiezas a descubrir partes de cuerpo y de siluetas de personas abstractas.
Lele utiliza paleta caliente. Sus cuadros son caso monocromos y solo de vez en cuando pone una mancha de color contrario, consigue ganar el impacto de llenar lugares ricos en color.
Cuando continuas y observas los lugares de color rojo tu descubres los marrones y anaranjados en capas tapados abajo. Al observar por rato el trabajo te lleva a casi una situación meditativa.
Los trabajos por ensima se ven bonitos pero de ninguna manera no son nada adornadores. Aquí hay una estrategia de atrapar al observador con la belleza y solo des pues tu sientes como la idea de los cuadros te llegan y te confunden con la experiencia de lo bonito y lo esquivo y nuevamente tu experimentas la expresión interna y fuerte de la nueva artista.
Adapted from Heti Yatziv van Harp. Photography Eliana Dachesky
